Cornet - de ûnfertsjinne fergetten held fan 'e brassband
In kornet (cornet-a-piston) is in koperblaasynstrumint. It sjocht der tige yndrukwekkend út en syn koperen kanten skine geunstich tsjin de eftergrûn fan oare ynstruminten yn it orkest. Dizze dagen is syn gloarje spitigernôch in ding fan it ferline.
De kornet is in direkte neisiet fan de posthoarn. Nijsgjirrich is dat de hoarn fan hout wie, mar it waard altyd klassifisearre as in koperynstrumint. De hoarn hat in tige rike skiednis; Joadske prysters bliesen it, sadat de muorren fan Jericho falle soene; yn de Midsiuwen fierden ridders harren feats op it lûd fan hoarnen.
Der moat ûnderskie makke wurde tusken it moderne kornet-in-piston-ynstrumint, dat fan koper is, en syn foargonger, de houten kornet (sink). Sink is de Dútske namme foar kornet. No witte in pear minsken, mar fan 'e fyftjinde oant it midden fan 'e santjinde iuw wie de kornet in hiel gewoan muzykynstrumint yn Europa. Mar sûnder in kornet is it ûnmooglik om in grutte laach fan muzikale wurken út 'e santjinde en achttjinde ieu op te fieren. Stedsfeesten yn 'e Renêssânse wiene net te tinken sûnder kornetten. En oan 'e ein fan 'e sechstjinde ieu waard de kornet (sink) yn Itaalje in masterlik solo-muzykynstrumint.
De nammen fan twa ferneamde sinkspieljende firtuoazen fan dy tiid, Giovanni Bossano en Claudio Monteverdi, hawwe ús berikt. De fersprieding fan de fioele en de tanimmende populariteit fan it fioelespyljen yn de santjinde iuw soarge derfoar dat de kornet stadichoan syn posysje as solo-ynstrumint ferlear. Syn dominante posysje duorre it langst yn Noard-Jeropa, dêr't syn lêste solo-komposysjes út 'e twadde helte fan 'e achttjinde iuw datearren. Oan it begjin fan de njoggentjinde iuw wie de kornet (sink) syn relevânsje hielendal ferlern. Tsjintwurdich wurdt it brûkt by de útfiering fan âlde folksmuzyk.
De kornet-a-piston ferskynde yn Parys yn 1830. Sigismund Stölzel wurdt beskôge as syn heit-útfiner. Dit nije ynstrumint wie foarsjoen fan twa kleppen. Yn 1869 begûn massale training yn it spyljen fan de kornet, en kursussen begûnen oan it Parys Konservatoarium. By de oarsprong wie de earste heechlearaar, in tige ferneamde kornetist, in firtuoos fan syn ambacht, Jean Baptiste Arban. Oan 'e ein fan' e njoggentjinde ieu wie de kornet-a-piston op it hichtepunt fan syn populariteit, en op dizze welle ferskynde it yn it Russyske Ryk.
Nikolai Pavlovich wie de earste Russyske tsaar dy't ferskate soarten blaasynstruminten spile. Hy hie in fluit, hoarn, kornet en kornet-a-piston, mar Nikolaas I sels neamde al syn ynstruminten in grapke gewoan "trompet". Tiidgenoaten neamden ferskate kearen syn treflike muzikale kapasiteiten. Hy komponearre sels in lytse, meast militêre marsen. Nikolai Pavlovich demonstrearre syn muzikale prestaasjes op keamerkonserten, sa't dat wie wenst yn dy tiid. De konserten waarden hâlden yn it Winterpaleis, en yn 'e regel wiene d'r gjin ekstra minsken by har.
De tsaar hie net de tiid of fysike fermogen om regelmjittich tiid te besteegjen oan muzyklessen, sadat hy AF Lvov, de skriuwer fan 'e hymne "God Save the Tsar", ferplichte om op 'e foarjûn fan' e foarstelling foar in repetysje te kommen. Spesjaal foar tsaar Nikolai Pavlovich AF Lvov komponearre it spul op kornet-a-piston. Yn de fiksje is der ek faak in melding fan de kornet-a-piston: A. Tolstoj "Gloomy Morning", A. Chekhov "Sakhalin Island", M. Gorky "Taskôgers".
Все дело было в его превосходстве над другими медными в исполнении музыки, требующей большей большей. Корнет обладает большой технической подвижностью и ярким, выразительным звучанием. Такому инструменту в первую очередь дают «нарисовать» перед слушателями мелодию произведения, композиду тии.
De trompet wie in earegast oan it hof fan monarchen en yn oarloggen. De kornet fynt syn oarsprong werom nei de hoarnen fan jagers en postboeren, wêrmei't se sinjalen joegen. Der is in miening ûnder kenners en professionals dat de kornet is gjin virtuoos klinkende trompet, mar in lytse, sêfte hoarn.
D'r is noch ien ynstrumint dêr't ik it oer ha wolle - dit is de echo - kornet. It krige populariteit yn Ingelân ûnder it bewâld fan keninginne Victoria, lykas yn Amearika. It ûngewoane eigenskip is de oanwêzigens fan net ien, mar twa klokken. De kornetist, dy't by it boartsjen nei in oare trompet skeakele, makke de yllúzje fan in gedempt lûd. De twadde klep holp him dêrmei. Dizze opsje is nuttich foar it meitsjen fan in echo-effekt. It ynstrumint krige brede populariteit; wurken waarden makke foar de echo-kornet, dy't alle skientme fan har lûd iepenbiere. Dizze âlde muzyk wurdt noch útfierd troch kornetisten yn it bûtenlân op sa'n seldsum ynstrumint (bygelyks "Alpine Echo"). Dizze echo-kornetten waarden produsearre yn beheinde hoemannichten, de wichtichste leveransier wie Booseys & Hawkes. No binne d'r ferlykbere ynstruminten makke yn Yndia, mar se binne net goed makke, dus as jo in echo-kornet kieze, hawwe betûfte artysten leaver âlde kopyen.
De kornet liket op in trompet, mar syn buis is koarter en breder en hat pistons ynstee fan kleppen. It lichem fan 'e kornet is in kegelfoarmige piip mei in brede útsparring. Oan 'e basis fan' e piip is in mûlestik dat lûd produsearret. Yn in kornet-a-piston bestiet it pistonmeganisme út knoppen. De kaaien binne op deselde hichte as it mûlestik, oan 'e boppekant fan' e struktuer. Dit muzykynstrumint is tige ferlykber mei de trompet, mar der binne ferskillen.
De sûnder twifel foardiel fan 'e kornet-a-piston is har grutte - in bytsje mear as in heale meter. De koarte lingte is heul handich om te brûken.
Yn 'e algemien akseptearre klassifikaasje wurdt de kornet-a-piston as in aerofoan klassifisearre, wat betsjut dat de lûden dêryn wurde produsearre troch trillende luchtmassa's. De muzikant blaast lucht, en it, sammelet yn 'e midden fan it lichem, begjint oscillatory bewegings. Dit is wêr't it unike lûd fan 'e kornet ûntstiet. Tagelyk is it tonale berik fan dit lytse blaasynstrumint breed en ryk. Hy kin maksimaal trije oktaven spylje, wêrtroch't hy net allinich standertprogramma's kin spylje dy't klassike binne, mar ek meldijen ferrykje troch ymprovisaasje. De kornet is in mid-toan ynstrumint. It lûd fan 'e trompet wie eartiids swier en net fleksibel, mar de loop fan 'e kornet hie mear bochten en klonk sêfter.
It fluwelige timbre fan 'e kornet-a-piston is allinich yn 'e earste oktaaf te hearren; yn it legere register wurdt it pynlik en ferriedlik. Ferhúzjen nei it twadde oktaaf feroaret it lûd yn in skerper, mear arrogant en sonore. Dizze emosjoneel beladen lûden fan 'e kornet waarden prachtich brûkt yn har wurken troch Hector Berlioz, Pjotr Iljitsj Tsjaikovski en Georges Bizet.
De kornet-a-piston waard ek leaf troch jazzartysten, en gjin inkele jazzband koe sûnder. Ferneamde jazzleafhawwers fan 'e kornet omfette Louis Daniel Armstrong en Joseph "King" Oliver.
В прошлом веке были улучшены конструкции труб и трубачи усовершенствовали свое профессиональные начавыки, блему отсутствия скорости и некрасочного звучания. После этого корнет-а-пистоны совсем исчезли из оркестров. В наши дни оркестровые партии, написанные для корнетов, исполняют на трубах, хотя иногда можно корнетов, исполняют на трубах, хотя иногда можно услишна.
Sjoch dit fideo op YouTube